Chaquetas ajadas

Una chaqueta de franela de cuadros verdes y azules vestía mi hastío en el invierno en que la ciudad no conoció la nieve, pero ahora el otoño que se presenta húmedo y oscuro ha destrozado mi camisa y eso nunca es buen presagio, aunque igual avecine nuevos comienzos y nuevas oportunidades, quien sabe, igual la nieve, como siempre, será la que tenga la última palabra.

Ya no temo a las mareas que vienen y van

Rick entonaba "Ya no temo a las mareas que viene y van..." en aquel concierto de la Mercé en la Plaza dels Angels al que arrastré a todos  y en que Sara y yo cual grupis le gritábamos guapo a Gonzalo, mientras "Los Vecinos" nos tumbaban a base de búfalos... Y recuerdo que en ese momento, de alguna manera, supe que era el comienzo del resto de mi vida, creencia de la que aun hoy soy defensora. Igual fue debido a uno de los veranos más interesantes de mi existencia y a una serie de personas que durante esas vacaciones entraron en mi vida y removieron mi forma de pensar preparándome para lo que estaba por venir... De esta forma puedo asegurar que mi vida empezó el año pasado, aunque no sé exactamente por qué, ni en lo que eso convierte los 21 años previos... Sólo sé que desde aquel "...ahora me tumbo en la arena a verlas pasar..." el mundo dió todas las vueltas que su desviado eje le permitió para llevarme a donde hoy estoy: subí a la montaña más alta para bajar de la manera más rápida y abrupta y en el camino de bajada encontrar que había más postas de descanso con posaderos amigos dispuestos a hacerme la bajada más amena de los que en un momento imaginé...

He dado mis rodeos y vueltas para encontrarme dónde hoy estoy, y sin embargo el sentimiento de estar exactamente donde debo estar no se me quita de la cabeza, con la consecuente sonrisa que eso genera, soy feliz! La incertidumbre del futuro sigue ahí, como la de cualquier estudiante de arquitectura español que aproxime la recta final, pero ni me agobia, ni me preocupa... Porque de algún modo sé que estoy en el camino, aunque por mi parte, siempre tenga la tendencia a hacer los caminos más largos, díficiles y sinuosos posibles para llegar a un punto cualquiera, pero me da igual porque si este año me ha enseñado algo, aunque de hecho me halla enseñado muchas cosas,  es que si disfrutas del camino, el resto viene rodado.

Me apetecía contarte...

Me apetecía contarte que todo me va bien, aunque sé que no tenías dudas de ello.

Me apetecía contarte que la ciudad es tan increíble como un día tú me la describiste, y supongo que tan llena de misterios, aunque aun no me haya dado tiempo a descubrirlos todos.

Me apetecía contarte que por alguna razón esta ciudad me recuerda a ti, supongo que porque eres quien con más entusiasmo me habló de ella.

Me apetecía contarte que ese último consejo que me diste: Disfruta de Chicago, viaja mucho y conoce a mucha gente, es mi lema a seguir, aunque aun no haya viajado en absoluto, y la mayoría de mis nuevos amigos sean expatriados temporales como yo, ya sabes eso siempre une.

Me apetecía contarte que la distancia no ha hecho que me aclare en absoluto, y que siendo consciente de que tu compatibilidad para conmigo, el hecho de que a veces no lo sienta así, me desconcierta hasta el punto de desconcertarte yo a ti…

Me apetecía aclararte que esto no es una declaración de amor, ni de odio, ni de resignación, simplemente quiere decir, que últimamente me acuerdo de ti, con lo que quiera que eso signifique.

Me apetecía que supieses que soy consciente que el mundo es pequeño incluso dentro de toda su inmensidad, y que la vida es corta aunque dure una eternidad. Que sé que debo luchar por vivirlo todo intensamente, hasta la mayor nimiedad, porque sé, y soy consciente de que en eso estaremos de acuerdo, que una vida sin pasión no merece la pena ser vivida.

Me apetecía que supieses que a veces me gustaría que estuvieses aquí, aunque la mayoría agradezco que no sea así.

Y supongo que me apetecía decirte todo esto, para que entendieses que mis complicaciones son más profundas de lo que incluso yo soy capaz de comprender, y a la vez creo que me alienta el saber que probablemente nunca leerás estas líneas, y que una vez más las palabras son solo catarsis en mi caótico mundo.

y de repente fuimos personas

Soñábamos historias de amor en escenarios tan poéticos y mitificados como Manhatan o Paris, y nada de lo real era suficientemente perfecto para valer la pena...

Creíamos que tocar el cielo no solo estaba a nuestro alcance, sino que era nuestro destino, pero que había de llegar después del macroesfuerzo que moldea al héroe, que lo aleja del resto de la humanidad con cierto atisbo de incomprensión, pero con la recompensa de sentirlo todo más y mejor y ser parte de la cena de los Dioses, dónde solo tienen cabida los más tiernos manjares y las más extraordinarias personalidades.

Y ahora vacíos por dentro pero seguros que el esfuerzo ha valido la pena, porque sin ser héroes, ni dioses hemos reconocido ser personas y  sabemos que lo pasado fue especial y que lo que está por venir es tan impredecible como magnífico, porque el futuro y la vida, siendo crudo y hastío es mágico y emocionante.

lágrimas amargas

La luz cruzó por la ventana como un intruso e invadió la estancia sin preguntar a nadie, sin darnos la oportunidad de decidir si era lo queríamos, o no. ¡Qué fácil sería la vida si todas las decisiones importantes fueran así!, impuestas, si las responsabilidades no recaiesen sobre mí, sobre ti, sobre nosotros. O no. La verdad es que ya no sé que pensar. No sé que es lo que quiero, lo  que debo querer..., hace tiempo que siento el vaho de tu respiración humedecerme la cara por las mañanas, igual es porque extrañas mi lágrimas, esas que no te gustaban cuando estaban presentes, porque decías que no querías verme triste, igual es que en el fondo la tristeza es más reconfortante y más cómoda para todos. Al fin y al cabo la felicidad es un sentimiento que es ajeno y extraño al ser humano, supongo que es por eso que lo anhelamos con tanto ahínco. Puede ser que mañana vuelva a llorar, por ti, por mí, por nosostros.

desestrés postraumático

Quiero querer y que me quieran, soñar vestidos cargados de destellos y construir universos con proyectos de futuro junto a alguien, y si no pues también me vale, porque el fondo del mar es tan bueno como la cima de la montaña y en ambos sitios hay poco oxígeno. Ahora es uno de esos momentos que me gustan sin gustarme, en los que corretean por mi mente miles de hormigas a las que normalmente no doy tregua armada con cucal y cianuro, pero que a veces me ganan, no sé si porque se han acostumbrado tanto a que las quiera matar que ya no se mueren, o que en realidad son más yo, que yo misma. Hoy quiero tocar el cielo, solo por sentirme más viva que nunca en la caída, y más viva que nunca en el dolor del machaque postraumático. Levantarme al ritmo que se me sueldan los huesos, y correr el riesgo de que crezcan mal, deformes, pero adaptados a mis necesidades, a mis manías, a mis locuras. Ser reflejo de lo que soy, aunque yo no lo sepa, pero al menos me sentiría transparente. Imagina que los demás sepan cómo eres, sin que puedas saberlo tú, que todo sea un secreto a voces, y que todos podamos esconder la cabeza en el suelo, bajo a tierra, a 50km de la corteza, e imaginarnos que se nos queman las ideas, aunque a esa distancia aun no está tan caliente la tierra. Saber que de mis manos solo salen incoherencias, pero que en el fondo no dejan de ser verdades como puños si eres capaz de graduarte las gafas para leerlas… o no, pero ¿qué más da? Concluir añadiendo que mi sonrisa es efímera, pero mi buen humor no, ¿o igual era al revés? Da igual, que yo siempre gano, aunque siempre te deje ganar, porque el todo y la nada es relativo.

QUIÉREME!!

Sonrisa, agrado, escalofrío. Primero en una nube, luego de súbito al suelo.



Caricia, beso, arañazo. Me alzas del abismo y después me echas de tus brazos.



Quiebro, llanto, suicidio. La vida y la muerte en perfecto equilibrio.

Luna lunera

Aun recuerdo el día
que me enamoré de la luna
Siempre en mi linea
De ansiar imposibles
Pero esta vez,
¡ y por dios lo juro!
Que yo no lo busqué
Pues Encontrábame ocupada
viviendo mi vida
Cuando de repente,
alcé la mirada
y me quede prendida
De sus ojos tristes,
de su triste boca,
de la noche oscura
que la rodeaba toda
No quise mirarla
pero sin quererlo me tenia
totalmente hechizada
con su dulce forma,
con su pose altiva.

¡O señora luna,
no me trate asi!
Que yo la deseo
y la quiero mejor
Deme una mirada,
ni que sea por favor
Que algun día de estos
Cuando marche de aquí
Querré proclamar
Que si mi amor con la luna
Nunca pudo empezar
No pasará nada
Porque una triste noche me supo mirar
Y con eso llega
!Ya ve, nada mas!

he perdido los pequeños placeres

No quiero recordar la última vez que fui capaz de leer un libro completo, ni de escribir esas líneas que solo tienen sentido para mí pero que lo son todo, porque son mi catarsis. Ni la última vez que disfruté una buena película, de esas de antaño que se ven por el placer de verlas y punto, ni siquiera soy capaz de concluir la última vez que me tiré en el sofá con buena música de fondo y una copa de vino en la mano a no hacer nada, a reflexionar, a bajarme por un rato de esta vida de locos que he elegido vivir… Me he subido a un carro que va a demasiada velocidad para poder retomar los pequeños placeres de la vida, y ahora estoy observando desde la ventanilla a la gente que dejo atrás en el arcén y que sí es capaz de hacer esas cosas, y me pregunto ¿merece la pena? Y soy consciente de que no, pero también soy consciente de que esto es una etapa, y que aunque me encantaría ser capaz de poder hacerlo todo, hasta yo tengo mis límites, y la velocidad, la hipérbole de actividad me gusta y la he elegido yo, solo espero saber cuándo decir basta, poder frenar este bólido en el que voluntariamente me he subido para volver a disfrutar del placer de hacer el camino a pie, al menos un rato, ya aparecerá un carro de caballos más adelante que gustosamente me acoja en mi intento de vivir, y en mi eterna voluntad de cambiar velocidades, porque la monotonía me aburre. O igual llegará un momento en que me encuentre lo suficientemente cómoda en una marcha, que me pueda permitir el lujo de continuar mi vida a piñón fijo. Hoy por hoy solo puedo aceptar que mi necesidad de buscar es inmensa, que necesito meter la nariz en absolutamente todos los jardines y probarlo todo, y quererlo todo y disfrutarlo todo, y vivirlo todo, siempre intensamente. Y que lo que pase más adelante es una incógnita que me muero por descubrir.

Over the moon

Ayer tuve la oportunidad de ver la última representación de Over the moon, y aunque hacer una reseña de algo que ya ha terminado es totalmente inútil, yo me caracterizo por ser la personificación de la  inutilidad y además me gustó tanto que lo haré igualmente.

Over the Moon es una representación inspirada en las canciones y la obra de Jonathan Larson (reconocido compositor de musicales autor de joyas dignas de pasar a la historia como Rent y Tick Tick Boom Boom), cuyo título nos recuerda inevitablemente a la performance-protesta que hace el personaje de Maureen Johnson en Rent, sí esa tan errática y divertida que se da en un garaje llena de vagabundos...

 

Aunque esta canción no se representa, me parece un nombre más que acertado a la hora de enmarcar la obra del genio de Larson.

Las canciones se hacen en catalán cosa que admitiré que como fan incondicional de Rent, me daba verdadero miedo, pero las adaptaciones están hechas con gran cuidado, y ante un sublime piano en directo. Se llevan a escena de la mano de coreografías que combinan tanto el escenario como el fabuloso espacio a nivel de platea que el Almeria Teatre tiene a disposición de este tipo de representaciones un poco más especiales, bajo una estética muy Larsoniana, mezcla entre canalla e íntima, con un constante juego de luces sombras, contrastes y,.., sillas.

  Un musical cercano al público, con un constante feedback entre  actores y el público, ya que se mueve en todo momento entre la barrera que constituye el escenario, para acercar la música y el dinamismo a pie de espectador. Con puntuales incorporaciones sorpresa de más gente al espectáculo, todo él se desarrolla de la mano de cuatro actores (en el sentido más amplio de la palabra, ya que últimamente estamos asistiendo a la transformación del actor tradicional en un ser completo que domina el baila, la canción, la actuación y todo lo que se le ponga por delante) que hacen un estupendo trabajo. No os lo recomendaré, ya que no seria serio, debido a que ya ha acabado, pero los que lo pudisteis disfrutar estaréis de acuerdo conmigo en que fue un gran espectáculo. Si tengo que puntualizar algo, diré que me pareció un poco corto.

En definitiva, con todo lo raro que resulta escuchar canciones que tenía muy interiorizadas en inglés y además en muy alta estima, en catalán (porque por muy buena que sea la adaptación no deja de ser extraño y mucho), disfruté de principio a fin y eso siempre que vas a alguna de estas cosas es lo importante.

Carta de motivación

Ahora que ya es oficial que el año que viene me voy a Chicago, os desvelaré el contenido de la carta de motivación que presenté al solicitar el programa de movilidad, que más que carta era un texto, único para los tres destinos que solicitaba, corto, muy corto, demasiado corto, pero da igual, porque probablemente no se lo leyó nadie...
  
CARTA DE MOTIVACIÓN

Un día soñábamos arquitectura, imaginábamos ciudades sorprendentes y espacios mágicos y todo lo que sucedía a su alrededor, pero al día siguiente, sin previo aviso, nos espetaron que el sueño se había acabado, que la arquitectura había muerto. La desazón reinante en la actualidad nos quiere hacer creer que es verdad, pero yo soy reacia a aceptar esa realidad, y sigo convencida de que en el mundo hay sitio para los arquitectos y para todas esas cosas que tienen cabida en sus cabezas. Que hay que cambiar y adaptarse a los nuevos tiempos es obvio, pero que en el futuro hay sitio para el diseño, el buen hacer, los espacios, la ecología, la rehabilitación, y cualquier disciplina propia o cercana al arquitecto y al artista parece igual de obvio. El mundo nos pide a gritos que seamos multidisciplinares, que experimentemos y probemos cosas nuevas, que interactuemos, que nos conectemos a través de las relaciones y las redes sociales, el mundo nos pide avanzar. Y para esto, la experiencia de salir de nuestra zona de confort, enfrentarnos a nuevas situaciones, conocer gente distinta, probar otras formas de trabajar y de pensar ya sea la arquitectura o cualquier otro aspecto de la vida, que nos otorgan los programas de movilidad es única. Ya sabemos que significa ser estudiantes de arquitectura aquí, probemos a serlo fuera, para con un poco de suerte quedarnos con lo mejor de ambas realidades y convertirnos en profesionales mejores, más capacitados y con mentes más abiertas, que al fin de cuentas es el fin último de estos años de esfuerzo.

TEDliveBarcelona

Ayer tuve la oportunidad de asistir al evento de TED live Barcelona, que básicamente consistió en una reproducción en directo en streaming desde la sede TED en California, donde estaba teniendo lugar TED2013. El lugar escogido por los chicos de TEDxBarcelona para tal reproducción fue la fábrica Moritz, cuya remodelación, a cargo del Jean Nouvel, fue inaugurada en el 2011. Admitiré que ya había estado, y no me había gustado nada el sitio, mucho postureo por doquier, pero ayer, tuve la oportunidad de verlo más a detenidamente, en las casi 7 horas que duró la reproducción y la verdad es que me encantó. Muy Nouvellesco todo eso sí :D 

¿Qué decir de TED?, pues que como siempre estuvo a la altura. Nunca había presenciado una sesión integra, pero sí soy bastante asidua  la página web y a la app, y suelo estar bastante al día de las nuevas charlas que cuelgan, y las expectativas estaban altas. Mucho más con el cartel que ofrecían, que si no me dio tiempo a mirar uno a uno todos los ponentes (he estado haciendo el portafolio toda la semana y me ha chupado la energía), los que había mirado me conquistaron de inmediato. La experiencia cumplió sobradamente las expectaciones.

A la llegada a la Moritz, comprobaban que estabas en la lista y te daban un tiquet para una cerveza gratis, ( ¡gran detalle por parte de la organización! Y ya sabéis que cuando cae una…) y te dirigían a la sala donde la pantalla ya estaba funcionando ofreciendo el ambiente directamente desde California. Yo llegué justita de tiempo, y nada más sentarme empezaron las ponencias. Qué mejor comienzo que Alastair Parvin, arquitecto que comentó un poco la situación del arquitecto que trabaja como tal en la actualidad y su proyecto Wikihouse, que me pareció sublime. Alastair solo fue el primero de un primer bloque lleno de grandes ideas y mucha fuerza. Bajo el nombre de DISRUPT! se plantearon ideas que iban desde la necesidad de encontrar una alternativa a internet en el funcionamiento de nuestras estructuras sociales básicas a como el contacto con la gente, la confianza en el público, y la capacidad de pedir  ayuda puede constituir la clave del éxito en los artistas, tema que planteó una espectacular Amanda Palmer, en una charla con mucha energía y buen rollo. Los otros dos bloques DREAM! y CREATE!, no fueron menos intensos, y una selección de grandes artistas, genios, y en definitiva creativos en sus respectivos campos, fueron sucediéndose en pantalla. Sin duda mi momento favorito fue la actuación de Ji-Hae Park, la joven violinista de ascendencia coreana, que expresó como la presión por ser la mejor violinista del mundo la llevó a casi dejar la música, pero como a través de la propia música fue capaz de cambiar sus perspectivas, liberarse y paradójicamente convertirse en una de las mejores violinistas de la actualidad. Y con esta reflexión de cómo a veces lo que más daño nos hace es lo único que nos puede sacar adelante si somos capaces de darle la vuelta al problema, y con un expléndido vídeo de la pasión que transmite este portento del violín acabo mi pequeñísima reseña del TED. Solo aseguraros además, que las continuas oleadas de inspiración que produce oír a estos genios creativos hablando de aquello que les apasiona no se puede medir.

Volver a soñar Sinestesias

Haciendo eso a lo que cualquier estudiante de arquitectura, diseño, o arte se tiene que enfrentar tarde o temprano, el portafolio, he vuelto a pasar por aquellos sueños que son las sinestesias, y que hace menos de un año 6 artistas materializaron en forma de imágenes, con un objetivo más ambicioso: aprender a ver la vida con los ojos de otra persona. Una vez pasado este tiempo, no sé si logramos nuestro objetivo y alguno de los que vieron nuestra exposición salió de ella con ganas de seguir experimentando la vida a través de miradas ajenas, o si por el contrario solo conseguimos que los curiosos pasaran un buen rato mirando fotos bonitas, y un poco raras. En cualquier caso fue divertido y extenuante, pero sobretodo divertido, y me ha dado nostalgia y ganas de volver a montar algo. Algo grande, fresco, joven, y otra vez extenuante y divertido, porque soy masoca, porque voy poco pillada de tiempo (total y absoluta ironía),o simplemente porque no puedo dejar de investigar...

¿Voluntarios para colaborar?

poesías marinas

“[...] Si has nacido en una isla, ver por primera vez el mar es conocer de antemano el marco exacto de tu propia existencia. Es saber antes de que ocurran las cosas, dónde o ante qué van a ocurrir. Mar omnipresente, la isla no deja lugar a dudas; ya para siempre sabrás que hay un aquí y un allá que el mar designa y que tu vida oscilará entre sus dos orillas, como el péndulo ciego de un reloj de pared.”  

                                                                                                                                        Joan Roig

 

 Imagen de Joan Roig, fotógrafo de arquitectura (http://joanroig.com/)

investigación formal: habitar la linea

¿Puede algo adimensional como la línea coger el grosor suficiente para convertirse en volumen? ¿Puede una asociación de estas generar un sistema complejo de espacios interrelacionados? Y yo digo:

 Warum nicht?

Contra el mal de la mediocridad

MEDIOCRIDAD.mediocridad.mediocridad.Mediocridad.MEDIOcridad.MEDIOCRIDAD.mediocridad.mediocridad.Mediocridad.MEDIOcridad.MEDIOCRIDAD.mediocridad.mediocridad.Mediocridad.MEDIOcridad.MEDIOCRIDAD.mediocridad.mediocridad.Mediocridad.MEDIOcridad.MEDIOCRIDAD.mediocridad.mediocridad.Mediocridad.MEDIOcridad..Mediocridad.MEDIOcridad.MEDIOCRIDAD.mediocridad.mediocridad.Mediocridad.MEDIOcridad.MEDIOCRIDA

MEDIOCRIDAD 

Llevamos tanto tiempo aletargados por la incesante presencia de esta en nuestras vidas, que estamos llegando al punto de no retorno, en que comenzamos a creer que ya no existe otra cosa. De esta forma, cuando nos chocamos en la vida con alguna de esas pocas personas que quedan, que nos exige dar un poco más, ser capaces de rizar el rizo al máximo y poner contra las cuerdas los límites de nuestras capacidades, para de esta manera descubrir que están mucho más lejanos de lo que incluso nosotros creíamos, no sólo no lo entendemos y desvalorizamos, sino que ejercemos ese derecho, en el que esta nuestra sociedad española es líder indiscutible, el tantas veces llamado derecho al pataleo. Porque el trabajo ha de ser valorado, sí, pero ha de serlo más cuando los resultados son excelentes, y eso solo se consigue arremangándonos nuestros jerseys de cashemira y embadurnándonos hasta el fondo, en la búsqueda de la potencialización de nuestras capacidades. Interés, inquietud, orgullo y trabajo. Y dejémonos de quejar, que eso no lleva a ninguna parte, ¡hombre ya!

Dada, el hijo mimado de la ílicita relación del Cabaret Voltaire con Hugo Ball

Hoy rindo homenaje en nombre de este mi rincón personal, al nido de cultivo de las ideas dadaistas, al padre del movimiento suizo, y claro está al Dada mismo. Os traigo el extracto que Hugo Ball (el fundador del Dada de Zurich) escribió en la primera publicación Dada.  (Cabaret Voltaire, Issue 1)

"When I founded the Cabaret Voltaire, I was sure that there must be a few young people in Switzerland who like me were interested not only in enjoying their independence but also in giving proof of it. I went to Herr Ephraim, the owner of the Meierei, and said, “Herr Ephraim, please let me have your room. I want to start a night-club.” Herr Ephraim agreed and gave me the room. And I went to some people I knew and said, “Please give me a picture, or a drawing, or an engraving. I should like to put on an exhibition in my night-club.” I went to the friendly Zürich press and said, “Put in some announcements. There is going to be an international cabaret. We shall do great things.” And they gave me pictures and they put in my annoucements. So on 5th February we had a cabaret. Mademoiselle Hennings and Mademoiselle Leconte sang French and Danish chansons. Herr Tristan Tzara recited Rumanian poetry. A balalaika orchestra played delightful folk-songs and dances.
I received much support and encouragement from Herr M. Slodki, who designed the poster, and from Herr Hans Arp, who supplied some Picassos, as well as works of his own, and obtained for me pictures by his friends O. van Rees and Artur Segall. Much support also from Messrs. Tristan Tzara, Marcel Janco and Max Oppenheimer, who readily agreed to take part in the cabaret. We organized a Russian evening and, a little later, a French one (works by Apollinaire, Max Jacob, André Salmon, A. Jarry, Laforgue and Rimbaud). On 26th February Richard Huelsenbeck arrived from Berlin and on 30th March we performed some stupendous Negro music (toujours avec la grosse caisse: boum boum boum boum – drabatja mo gere drabatja mo bonooooooooo -). Monsieur Laban was present at the performance and was very enthusiastic. Herr Tristan Tzara was the initiator of a performance by Messrs. Tzara, Huelsenbeck and Janco (the first in Zürich and in the world) of simultaneist verse by Messrs. Henri Barzun and Fernand Divoire, as well as a poème simultané of his own composition, which is reproduced on pages six and seven. The persent booklet is published by us with the support of our friends in France, Italy and Russia. It is intended to present to the Public the activities and interests of the Cabaret Voltaire, which has as its sole purpose to draw attention, across the barriers of war and nationalism, to the few independent spirits who live for other ideals. The next objective of the artists who are assembled here is the publication of a revue internationale. La revue paraîtra à Zurich et portera le nom “Dada” (“Dada”). Dada Dada Dada Dada."

Zurich, 15th May 1916.

Dada fue una revolución artística en contra del arte mismo. Lleno de contradicciones, pedía a gritos al mundo que no lo entendiera, y contraatacaba con más confusión. Cierto es que no fue bien bien una corriente artística en el sentido más tradicional del concepto, pero supuso una tormenta que quería romper en mil pedazos el mundo del arte, tal y como había hecho la guerra con las naciones. A veces arte, a veces pura negación del arte. Todo ello no pudo haberse dado sin la incansable persona de Hugo Ball, idealista y escéptico, cuya creencia en la vida no había sido destruida por el profundo escepticismo con el que miraba el mundo a su alrededor. Buscaba férreamente una respuesta con la que poder luchar contra la absurda nada del tiempo que le tocó vivir. Y en el Cabaret Voltaire, de la mano de Tzara, Huelsenbeck, Janko, Arp... lo consiguió. Removieron los cimientos de lo establecido, porque a pesar de lo que años después Tzara confesase "No debes olvidar que la polémica siempre jugó un papel,imprescindible en Dada", este fue una revolución absoluta en las artes visuales, de la que aun hoy nosotros somos herederos directos, en muchas ocasiones sin siquiera saberlo.